刷不完的短视频、回不完的通知、震个不停的群聊……你的手，是不是“长”在了手机上？
最近，前滩校园里，正刮起一阵“逆向”的风。
试试看，暂时放下手机——你会发觉，时间变慢了。
当视线从发光的屏幕上移开，有人拾起纸笔，绘制明信片；漫步校外时，不再下意识地看手机，而是用身心感受周遭；走进“无屏课堂”，师生间的目光自然相遇；走廊里响起的问候与笑声，越来越多。
原来，当那寸荧幕暗下去的瞬间，真实世界的热闹与温度，才透了进来。
上海纽约大学2026届世界史（全球中国学）专业学生Theodore Tolan，是本次倡议的发起人之一。
他了解到，一场名为“Reconnect Movement”（编者注：离线相伴）的运动正在美国多所高校兴起。深此启发，他与上纽大社区参与式学习（CEL）办公室共同策划了本次“离线”系列活动。
其中的“Mostly Walking”活动（编者注：离线同行），规则简单：参与者在出发前自愿上交手机，随后结伴走出校园，把注意力彻底交还给身边的人和眼前的景。
Tolan回忆，刚开始的几场活动，许多人不太适应，走着走着，就下意识想掏出手机拍照。“我就跟大家说，要是怕自己控制不住双手，可以把手机交给我保管。”随即，又有三四个人选择“上交”。
把自己的手机也放入“离线保管袋”后，Tolan带大家来到校园附近的公园与河岸。在一处安静的角落，大家闲聊起来。“我们都说，今天收获了内心的平静，要把这种平静保持到下周，”他说，“感觉岁月静好。”
Tolan并不排斥手机。“手机本身没有问题，它只是不该出现在任何场合。”
“我感觉我的童年，还有那时候的社交，或多或少有被科技打断过，即便我也只是到高中才开始打游戏、玩社媒。”
在他看来，这种由电子设备带来的疏离感，延续到了大学。大家只关心学业，很少有场合让人愿意敞开心扉。
“我们鼓励的，是让手机离得远一点，而不是人与人变得疏远。多花点时间留意身边的事，这很重要。要知道，关心自己、关心身边的人，从来都不是浪费时间。”
他补充道，活动的初衷不是想让大家在使用手机时有负罪感，而是希望大家学会对自己更温柔一些，及时察觉自己的情绪，找到应对的方法，不轻易放弃。
要说“离线同行”活动最棒的一部分，莫过于强忍拍照记录的冲动，仔细欣赏周遭风景——沿河看到的弹涂鱼、划过天空的飞机尾迹、用心记录下的落日……
“尽管我们很多人都想用照片记录这些美好瞬间，可一旦把手机挡在自己和美景之间，这个特殊的瞬间，其实就已经褪色了。”
Tolan的朋友、2028届学生Maria Rivera Calleia是漫步活动的协调员。她分享了一个“用心记录”美景的好方法：“你只需要静静地看一会，再用力闭上眼睛，那个画面，就永远留在你心里了。”Tolan说，直到现在，他还能清晰想起那天的树影和天色。
纽约大学2027届交互媒体艺术专业学生Mia Liang，这学期在上纽大交流学习。她也想通过线下活动，让彼此之间的联系更紧密。
在上纽大“创意+创新”奖学金（Creativity + Innovation Fellowship）的支持下，她在校园玉兰庭的咖啡馆旁，发起了明信片手作活动。她希望大家能在这里多多交流、自由创作，也想借着画笔和纸张，走近每位参与者的故事。
每周一和周五，因为没课，她都会出现在玉兰庭，“亲自坐镇”，从上午11点一直到晚上7点。在她看来，活动能成功，亲身投入至关重要。
五颜六色的贴纸、彩笔，精致的手工材料，吸引了不少路过学生的目光。许多人索性坐下来，拼贴、涂色，把心中美好的回忆做成明信片。
“我请大家做明信片，把心里最珍视的事物‘放’进去。”她说，“有人用它表达对朋友的挂念，有人记录下一段难忘的经历，还有人画下对自己特别有意义的地方——比如旅途中某个让人念念不忘的景点。”
最让Mia Liang触动的，是同学们在手写明信片的过程里，重新触碰到了那些让我们之所以为“人”的东西——情感、记忆，以及人与人的联结。
“有两个同学坐在桌边一起做明信片，绘制了很久，一直聊着有多想念朋友、想立刻给对方打个电话……那个场景特别治愈，”她说，“还有位女生把做好的明信片拍照发给朋友，对方读着读着就红了眼眶。”
“现在大家太忙了，压力、考试、工作接踵而来，很少有人能真正停下来，好好珍惜生命中重要的人，也没空去回望那些对自己意义非凡的地方。”
身份、家园和归属，是贯穿Mia Liang日常生活和艺术创作的核心主题。
她出生在美国新泽西州，八岁随家人移居阿布扎比；长大后又回到美国，在纽约大学读书。本学期，她来到上纽大，希望能在这里，真正走进一个集体。
“我一直在创作，也在许多地方生活过——‘连接’‘集体’‘身份’这几个词，对我格外重要。”
她说：“长久以来，我在不同地方落脚，在不同文化之间穿行，好像哪儿都能融入，却又说不清哪里才是真正的归属。也正因如此，我才更渴望能与人真诚相待、彼此走近，在一个集体中，找到那种‘属于这里’的感觉。”
这次明信片活动，对Mia Liang来说，也是她在上海交换期间一次温柔的自我探寻。身份与归属，始终是她创作与思考的底色；她也习惯于将实体媒介与数字表达融合在一起。
“很感谢这次活动，让我能和许多上纽大的同学坐下来聊聊——我们都曾跨越山海，在文化的交界处寻找自己的位置。”
在倾听彼此的故事之后，她深受触动，创作了一件多媒体视觉叙事作品《人山人海》，也以此为她“创意+创新”奖学金项目画下句点。
“这件作品记录的是我寻找自我过程中的真实心跳。我也想借它告诉每一个你：哪怕身处人山人海，你个人的故事，依然值得被看见、被记住。”
与此同时，老师也在思考：怎样才能让大家暂时放下手机，真正地看向彼此。
教授大一学术英语的高级讲师Sarah Warfield觉得，学生离不开电子设备，并不全是他们自己的问题。“作为老师，我们也要问问自己：我的课堂是否足够吸引人，能让学生愿意主动参与进来？”
拥有二十年教学经验的她，如今总在课前请学生把手机屏幕朝下、轻轻放在桌上。“先把电脑合上吧，”她常常这样提醒，偶尔还会举起自己的手机示范，“来，我们暂时都把它放在桌上。”
她的课堂从不禁用设备，学生用了也不会被责备。她只是希望大家能主动融入课堂的氛围里。若真有急事需要处理，她也会温和地建议：“不妨到走廊里处理一下。”
在Warfield教授的课堂上，电脑“悄然退场”，取而代之的是纸、笔，还有写满思考的白板。
乍看之下，这样近乎“零科技”的课堂有些意外——毕竟她的研究方向之一，正是生成式AI在语言教学中的应用与科技辅助学习。
“课上我们几乎不用电子设备，”她说，“但课后的学习，却离不开科技。我现在的教学就是这样，会安排学生在课后完成一些结合AI的作业，他们也会使用各种在线学习工具。”
课后的学习任务常常包括观看在线视频、使用ChatGPT或Perplexity等AI工具，但 Warfield教授也会特意准备纸质阅读材料，让学生在小组讨论前完成阅读。“我发纸质材料，其实也是在为课堂定一个基调。”
在她的课堂上，学生的电脑始终合着，笔记都落在纸页间。
谈起课上的小组讨论，她说：“我们是在真实地面对面交谈——我觉得这恰好与我们正在探讨的AI与教育的主题呼应。真正的讨论应当以人为中心，带着人性的温度、伦理的考量与现实的关切。如果脱离了人与人的真实对话，我们又怎能真正理解AI该如何为人所用？”
Warfield教授营造的这种看似“传统”的课堂氛围，其核心用意正是为了促进学生们真实的互动——在交流中磨练辩论与表达，提升整体的英语运用能力。学生也需要围坐在一起，头脑风暴，亲手“孵化”出属于自己的研究课题。
她常对学生这样说：“写作业、做报告、完成论文时，最重要的是你们自己的独立思考。”她会带全班展开头脑风暴，鼓励每个人在课上自由表达想法；若思考还需深化，课后也欢迎继续交流。
选题确定后，学生可以用Perplexity这类AI工具辅助搜集非学术资料，但必须仔细判断信息来源是否可靠。她强调：“使用AI的关键，在于始终保持批判性思维——我们应当对AI生成的内容，保持一份清醒的审视。”
“老师的角色，在于引导学生、帮助他们理清思路，并建立起对自己想法与能力的信心。”她说，“在我看来，只有这样的课堂，才能让学生真正投入其中——耐心倾听、相互启发，学到更多。”