阿伊努表演者通过舞蹈、歌声分享传统文化

2019年4月12日，被联合国教科文组织评为传承“非物质文化遗产”的Sapporo Upopo Hozonkai表演团，参观了上海纽约大学，进行了一系列互动舞蹈、声乐与器乐表演。艺术助理教授Ann Chen、“全球视角下的社会”必修课课程助教Roslynn Ang，以及交互媒体艺术专业的学生合作，打造互动数字媒体平台，帮助来自日本北海道的这一表演团体，将阿伊努文化遗产推广到世界各地。

Sapporo Upopo Hozonkai表演团成员和学生结对跳迎宾舞。

Hayasaka Yuka演奏mukkuri（北海道阿伊努人的竹制口簧琴）。 Mukkuri的簧片与绳子相连，绳子向外拉后，簧片产生振动。Hayasaka也会向女儿和孙女传授阿伊努的传统文化、歌曲和舞蹈。

Hayasaka Yuni用五弦的弹拨乐器tonkori演奏了两首乐曲。tonkori在上世纪70年代几近消失，但是人们对阿伊努文化越来越感兴趣，保护工作逐渐加强，这一乐器也随之复苏。

左起：Hayasaka Yuka，Kagaya Kyoko，Hayasaka Yuni和Fujioka Chiyomi。她们分为多个声部，吟唱了由六部分组成的歌曲upopo，这种阿伊努歌曲常用于仪式奏乐。歌曲中的旋律代表自然元素，比如：风、太阳和海洋。

在舞蹈Saron-rimse中，表演者扮演北海道湿地的神灵——仙鹤。年长的舞者扮演成年仙鹤，教幼年仙鹤跳舞。

Yoshida Yasunori表演ku-rimse（弓箭舞），舞蹈讲述一位猎人陶醉于鸟的美丽，而忘了放箭。

In the Futtarechui (the black-haired dance), the vigorous movement of the dancers and their waving hair represent the movement of willow trees in the wind.