上海纽约大学互动媒体艺术（IMA）专业四名学生的作品，于2月3日亮相上海闵行万象城艺术空间的“光影秘境·旭”公益展，作为“光影秘境”展整体的一个独特单元。从3D音乐喷泉到色彩变幻的互动星座体系，四个结合艺术与科技的作品，展示了上纽大学生的创造力与想象力。
此次“光影秘境·旭”公益展，由上海纽约大学互动媒体艺术专业、上海广电影视制作有限公司及万象城联合举办，致力于将新锐新媒体艺术家推向台前，为公众所认识。互动媒体艺术专业的四名学生还参与策展，并担任展览设计委员会成员。
左起：上海纽约大学艺术助理教授Antonius Wiriadjaja，上海广电影视制作有限公司文化空间事业部总经理于斌，上海纽约大学教务长衞周安，上海万象城运营管理中心总经理辛亮，上海纽约大学副校长刘虹霞
作为上海最有影响力之一的新媒体艺术展“光影秘境”，试图在无限的可能性语境中，探索作品本身与观众接触的无尽机会。展出作品包括上纽大互动媒体艺术研究员刘唱的描绘人类、信息、编码与机器周期的视听艺术装置作品。
“互动媒体艺术专业的学生乐于接受挑战，他们积极创作，并对如何用科技给人类生活带来意义与快乐进行批判性思考，”上纽大艺术助理教授Antonius Wiriadjaja在展览开幕式上致辞表示，“作为一名艺术教授，很开心能看到学生用作品呈现自己对世界的思考与理解。”
此次展览将持续至3月22日。来看四名学生谈他们的创作理念：
褪换 2018届学生王子赫
该作品是作者对视觉生成艺术和计算机音乐的一次探索，以音乐为对象实时生成的花纹和图案，暗喻着已知世界的另一种可能性。
“我很小的时候就喜欢上了音乐，但没有深入研究过。我想将我的计算机编程知识应用于音乐。”
地形 2020届学生贺方晴
这一作品包含四个场景：山水、月色、落日、水晶球，试图将白日梦幻的种种可能，引入日常生活背景。
“小时候，我有一个圣诞树水晶球，我的作品关注的是介于非现实和现实之间的错觉，是对童年碎片记忆的复原和二次演绎，意图营造似是而非的非现实感，”贺方晴说。
星系坐标 2018届学生赵楠
这是一件代码生成艺术作品，赵楠通过从八卦图中读取信息，结合创意编程，生成可互动的、带有生命感的星座体系。
赵楠说，“我一直都对行星的运动和吸引力定律很感兴趣。不过，我觉得十二星座还不够，而且也缺乏个性。我的作品探索的是无限的星系，让每个个体都能自我定义。”
波塞冬之声 2020届学生张楚宜
这部作品将声音的性质与水的运动相结合，用一系列3D音乐喷泉突破感官的界限，通过模拟水滴的色调和运动的变换，将声音和音乐视觉化。作品共设置有六组喷泉，不同的组合带来不同视觉效果。
张楚宜说，“我受到迪拜音乐喷泉的启发，它的视觉做的非常漂亮，不过我音乐性和互动性少了一点。所以我设计编程了一个数字喷泉，它可以和任何的声音输入交互。”
