人工智能与音乐演奏——一位音乐家的探索

夏光宇（Gus Xia），上海纽约大学计算机科学助理教授、专业笛箫乐手。曾是北京大学中国音乐学社社长、助理指挥、首席笛箫演奏家，以及匹兹堡大学音乐社团独奏乐手。在探索音乐的过程中，夏光宇教授拓宽了人们对机器学习和人机互动的理解。他介绍了自己最新的项目，探讨了人工智能未来如何帮助人们创作演出音乐。

你是一名专业的笛箫演奏家、乐手，是什么激发了你对机器学习与计算机音乐的兴趣？

其实很简单。北京大学读本科期间，我想寻求一个机会，能将信息管理专业和对音乐的热爱结合起来。幸运的是，我的音乐老师很懂计算机音乐，所以，我得以研究接触这一领域。在卡内基梅隆大学攻读机器学习博士学位之前，我是一名有着10年经验的专业笛箫乐手。

你当前的项目是研究互动机器人以及人的音乐表演。机器人表演者是否能有让人动情的表演？

人工智能和音乐的应用发展，不同于街头自动驾驶汽车的发展。可以确定的是，未来自动驾驶汽车肯定比人的驾驶更可靠、更安全，能减少交通拥堵和事故。对音乐来说，机器人能否“做得更好”仍有待讨论，但它们有空间可以发展成为更好的技术流派表演者。不过，如果与和真正的音乐家合作相比，机器人缺乏深入互动，无法和人类一样有心领神会的交流。对人类来说，只用互相看上一眼，就知道对方要干什么，这就像魔术一样，机器人却必须经过编程。

和用电脑工作相比，与交互式机器人合作更有吸引力。有研究表明，从用电脑转为用机器人，更能给人类带来与同类合作的感觉。我们可以认为机器人改变了人类对亲密的认知——只要有一个可以移动的身体，特别是类人型机器人，人们就会自行地给这个事物赋予生命。

人工智能有可能在音乐教育或娱乐行业取代人类么？

我认为会创造出不同的市场与发展空间，而不是取代人类。日本已经有一个虚拟流行歌手“初音未来”，这是由歌唱合成器应用程序制作出的，完全是虚拟和数字化的。已经过去了十年，人们依然会疯狂于这位“女歌手”的现场个人演唱会。所以，这是一个吸引不同受众的不同市场，这些听众很可能和去上海音乐厅欣赏贝多芬的听众很不同。

人工智能只是一个工具，如同汽车一样。这取决于人类如何使用这一工具，以及我们如何让它们为我们服务。技术是一把双刃剑，有可能帮忙，也有可能帮倒忙。此外，完全依赖计算机智能也会存在问题。爱因斯坦有句名言，“尽可能地简单，但是不要过于简单”。我认为，我们应该善于利用技术，而不是沦为它的奴隶。

那么人工智能如何帮人们更好地欣赏、创作及演出音乐？

使用Spotify或Pandora这类应用程序时，人工智能可以基于收听历史和协作过滤功能，为听众推荐类似音乐风格的新艺术家，让人们更好地欣赏和发现音乐。还有一些类似Logic X Pro和其他的数字音频编辑软件，让人们在作曲时更加方便。

我目前的项目——“笛子触觉教学“是一种快速建立肌肉记忆的方法，能直接将一段音乐转化为手指运动，通过这种运动和感觉熟记演奏技巧。我做这个项目的动机是，很多非专业人士都想学会如何演奏一首简单的曲子，但对记住这些音符感到恐惧。这种触觉指导虽然不能替代一名专业的长笛老师，但可以让外行人快速学习，体验表演乐趣。至少，可以演奏一首生日快乐歌给自己的女儿。

我希望通过这样的经历，让人们不再认为演奏乐器是难以驾驭的技能，并激发更浓厚的兴趣，鼓励大家学习、演奏音乐。

夏光宇教授的研究领域包括人机交互演出、自动跳舞机器人、智能音乐显示以及大规模内容音乐检索。

点击此处，观看夏光宇教授与交互式钢琴机器人和萨克斯机器人合作演奏长笛。有兴趣合作？请发送邮件至gxia@nyu.edu